山口藍

山口愛1977年出生於日本東京，目前生活和工作於東京。她最知名的作品是描繪擁有長髮和圓潤碧綠眼睛的稚嫩少女形象，並將動漫元素與寫實主義相結合，運用​​了日本傳統的“平面”繪畫風格。

她借鑒了17世紀末江戶時代在日本風靡一時的傳統浮世繪，將年輕女孩的形象置於極其光滑的畫布上，並透過在畫布下填充襯墊來增強立體感。沒有尖銳的稜角和清晰的邊緣，作品將觀者的思緒解放出來，讓他們可以自由聯想，在畫布之外展開無限的想像。作品中沒有透視和陰影，反映了日本戰後對漫畫的迷戀——漫畫是當時日本年輕人中重要的次文化群體。然而，山口愛的畫作與流行的漫畫作品有所不同，更具個人特色。她創作的姿態源自於她自身的姿勢，是她對自身身體的深刻觀察和極富表現力的表達。她作品中的人物超越了時代。這些半裸女性的形像以一種近乎純真的方式展現出微妙的情色意味，她們眼神空洞而略帶稚氣，彷彿沉浸在自己的夢境和情感之中。她們身著的和服上的圖案，與相對簡潔的身體輪廓形成鮮明對比，精緻的筆觸彷彿在講述著另一個精心編織的故事。儘管畫面看似寧靜和諧，但這些女性卻彷彿漂浮在空中，帶著一絲不安，反映出她們與周遭環境之間岌岌可危的連結。在10 Chancery Lane畫廊的展覽中，山口將展出她迄今為止最大的多幅畫布作品，並輔以大型特定場域的牆面壁畫。這些名為「明日又」（ashita mata）的作品以書法為靈感，刻意分割成碎片，暗示著一種轉瞬即逝的失落感，一種源於對缺失部分的想像而產生的神秘感，以及將每個部分單獨呈現後所創造的全新形象和價值。每一幅作品都可以被視為時間長河中的一個片段，與書法中字間留白（iren）相連，這種留白維繫著文字的流暢性，並強化了人們對原始統一性的感知。展覽中也展出了名為「yorokobi」系列的新版畫，描繪了季節更迭帶來的喜悅與愉悅。