武民新（1946-2009，越南河內）是1990年代河內的新興越南當代藝術的核心人物。作為當時視覺藝術先鋒團體的領軍人物，武民新因其混合媒介玻璃盒系列作品《朝聖者的行李箱》（Suitcases of a Pilgrim）於1996年在澳洲布里斯班的昆士蘭美術館參加第二屆亞太當代藝術三年展（APT2）而聲名鵲起。此職業里程碑般的展覽之後，武民新的多個混合媒介系列和場域特定項目繼續在亞太地區、歐洲和北美展出。
武民新的創作挑戰越南現代繪畫的正統觀念，因此，他在主流的越南藝術史敘述中往往沒有得到關注。然而，近代的學術研究挖掘了他在引領越南當代藝術轉型中的關鍵角色，並且在越南之外，學界也認可了他在早期東南亞當代藝術中的顯著地位。本次策展角落專題聚焦武民新，由研究武民新的學者Iola Lenzi為10號贊善里畫廊策劃此次展覽。我們將數件武民新的標誌性作品帶到香港巴塞爾藝術展，包括藝術家用回收紙板創作的立體作品《時尚》，以及他富有趣味的圖文系列《貨幣》（1992-2003），特別的是，我們將展覽《貨幣》系列中的《貨幣——港幣》，武民新在參加1997年香港的展覽《成為少數族裔》（Being Minorities）後創作此系列。此作品利用圖像、亞洲傳統印刷技術、現成品和多語言文本，探討21世紀全球化、消費主義和超級資本主義在越南及全球的影響。
武民新是河內劇作家和出版商Vũ Dinh Long的兒子。在1970年代，他全職為越南國家動畫製片廠工作，後來又為國家電視台擔任卡通畫師。武民新率先實驗多媒體創作，超越了越南保守的繪畫模式。到1980年代末至1990年代初，在經濟改革的背景下，越南在經歷了數十年的閉關後向全球貿易開放，武民新敏感於不斷變化的社會環境，重新思考藝術及其在日常生活中的角色。他不僅開創了新的表達途徑，還創辦了一個獨立的街邊展覽畫廊，讓他和其他河內當代藝術家聚會、實驗和銷售作品。實際上，繁忙的河內舊區棉行街（Hang Bong Street）的行人和商販隨時可見武民新幾乎每天都在這個空間的窗前工作：藝術和生活融為一體。
武民新的藝術作品現已在昆士蘭現代美術館、新加坡美術館、福岡亞洲美術館等多個收藏中展出，現在由10號贊善里畫廊的策展角落展示。武民新的作品充滿思想性和美學特質，與當前的哲學和社會議題交織，將在香港巴塞爾藝術展上引起全球觀眾的共鳴。
關於策展人
Iola Lenzi博士是新加坡的策展人和東南亞當代藝術歷史學家。她是研究武民新（Vũ Dân Tân）的專家學者，曾廣泛發表有關1990年代河內早期當代藝術的研究，並研究東南亞當代藝術與地區社會政治演變之間的聯繫。她在新加坡南洋理工大學人文學院教授東南亞現代和當代藝術史以及策展方法。她最近的著作是《權力、政治與街道：1970年後的東南亞當代藝術》（Lund Humphries UK，2024年）。
關於10號贊善里畫廊 （10 Chancery Lane Gallery）
10號贊善里畫廊創辦人戴天利（Katie de Tilly）於1994年定居香港，並開始接觸和收藏中國及亞洲當代藝術。通過與不同藝術技術家和文化人接觸，她對中國歷史，社會狀況和文化環境展開深入了解了。她於2001年成立10號贊善里畫廊，該畫廊位於中環大館的後牆，繼續探索和推介廣亞太區藝家，並積極推動文化藝術在香港的交流。在過去的23年裡，畫廊致力為香港藝術界注入新鮮空氣，秉持藝術能啟迪心靈、開闊思維、並影響我們看待自己和世界的角度，與亞太地區的藝術家、策展人和機構進行緊密合作，堅信藝術不僅僅是掛在牆上的飾品，更是我們內心深處和世界的一扇窗。
武民新（Vũ Dân Tân）策展角落：10號贊善里畫廊， 2025香港巴塞爾藝術博覽會1D01展位