10號贊善里畫廊宣布參與2020年紐約Armory Show，展位位於Pier 94。本次香港畫廊將隆重呈獻中國藝術家**史國瑞**（Shi Guorui）的全新攝影作品，以及雕塑家**王克平**（Wang Keping）的雕塑作品。
史國瑞是中國當代極具聲譽的攝影師之一。本次展出的系列作品《Ab/sense-Pre/sence: Camera Obscura Images of Hudson Valley》（缺席／在場：哈德遜谷暗箱影像），延續他長期運用早期攝影技術「暗箱」（camera obscura）創作大型針孔攝影與感光圖像的系列。他曾將世界各地的空間轉化為暗室，包括紐約時代廣場的酒店房間、中國長城的烽火台，以及舊金山阿爾卡特拉斯島的監獄，製作出獨一無二的長曝光大型作品。
史國瑞於2014年從北京移居紐約州卡茨基爾（Catskill），深深著迷於當地壯麗的自然景觀。他發現自己與19世紀畫家托馬斯·科爾（Thomas Cole）的超細膩風景畫有深刻共鳴。由於長曝光的特性，照片中靜止的物體充滿本質，而流動的元素如動物與行人則如幽靈般消失。「這過程揭示了肉眼無法看見的更多細節……這就是我如此執著的原因。」史國瑞解釋道。例如《Kaaterskill Falls, Catskill Mountains》單一作品便需曝光34小時。透過這技法，影像呈現出景觀的反轉與倒影：原本白色的Kaaterskill瀑布以墨黑切割畫面中央，周圍森林的葉片則如散落的羽毛飄落景觀。「未經輔助的人眼無法在同一場景前捕捉到同樣的焦深與細節層次。這種視覺的延伸與擴展，讓我們以全新方式看待景觀。」儘管時間界限存在，史國瑞並非僅止於模仿，而是視科爾為當代對話者。他說：「時光飛逝，萬物變遷。歷史上，自然景觀與建築永存，而相關的人們卻消失……活在當下，我們如何透過攝影重新捕捉與再現歷史的思想、觀點、情感或記憶？在這再現過程中，又能產生什麼新的體驗與感受？」史國瑞以全新媒介進一步拓展了「描繪」的概念，帶來擴展的世界觀。
王克平是享譽國際的雕塑家，目前居住並工作於法國。他的雕塑具象且具表徵性，充滿感性魅力。他主要使用硬木創作，特別注重木材本身的自然元素，如木紋、結疤、瘤節與枝幹，並將這些特徵融入作品之中。憑藉對空間與平衡的直覺，他的雕塑傳達出女性身體、情侶、母親擁抱孩子或鳥類等高度感性的呈現。透過揭示木材的紋理、結疤、曲線甚至瑕疵，他優雅地喚起細膩的情感，讓作品充滿生命力。他將自己的雕塑過程形容為一種「合作」：木材給予他什麼，他就順應其指引，讓手隨之而動。
「這些巨幅影像也要求與時間建立不同的關係。憑藉全景般的細節豐富度，史國瑞的風景無法一眼盡覽……他既是觀看者，構圖並觀賞畫面；同時也是參與者，置身於相機之內，存在於光線與景觀之間。他同時在畫面之內與之外。」
——托馬斯·科爾博物館（Thomas Cole Museum）
